Репетитор английского языка - курсы английского языка
New: Глобальный каталог ресурсов для изучения английского языка
GENNIE - ГАЛЕРЕЯ СТИЛЬНЫХ ПОДАРКОВ
• Предыдущая • Оглавление • Вверх • Следующая •
 

Корнель

(Pierre Corneille) - знаменитый французский драматург,  "отец
французской трагедии". Род. в Руане в 1606 г., умер в Париже в 1684  г.;
сын чиновника; детство провел в  деревне,  учился  в  иезуитской  школе,
потом изучал право  и  получил  место  прокурора,  очень  мало,  однако,
интересуясь служебной карьерой. В 1629 г. он поставил свою первую  пьесу
- комедию  "Melite",  которая  навлекла  на  себя  характерный  упрек  в
"слишком  большой  простоте  плана  и  естественности  языка".  За   нею
последовал ряд комедий, загроможденных, по  тогдашнему  обычаю,  разными
инцидентами: "Clitandre ou L'Innocence delivree"  (1632),  трагикомедия,
одно резюме которой у К. занимает 8 страниц; "La  Veuve  ou  le  Traitre
puni" (1633), основанная на  недоразумениях  и  лживых  признаниях;  "La
Galerie du Palais", "La Suivante", "La Place Royale". Этими комедиями  в
духе времени К. создал себе положение и расположил  к  себе  Ришелье.  С
1635 г. К. пишет трагедии, сначала подражая Сенеке; к числу этих первых,
довольно  слабых  попыток  принадлежит  "Medee".  Затем,   вдохновившись
испанским театром, он написал "L'Illusion Comique" (1636),  тяжеловесный
фарс, главное лицо  которого  -  испанский  матамор.  В  конце  1636  г.
появилась другая трагедия К., составляющая эпоху в истории  французского
театра:  это  был  "Cid",  сразу  признанный  шедевром;  создалась  даже
пословица: "beau comme le Cid". Париж, а за ним вся  Франция  продолжали
"смотреть на  Сида  глазами  Шимены"  даже  после  того,  как  парижская
академия осудила эту трагедию, в "Sentiments de l'Academie sur le  Cid":
автор этой критики, Шаплен, находил  выбор  сюжета  трагедии  неудачным,
развязку - неудовлетворительной, стиль -  лишенным  достоинства.  Апогей
творчества К. - "Horace" (1640), "Cinna" (1640) и "Polyeucte". К тому же
времени относится женитьба К. на Marie de Lampriere, разгар его светской
жизни, постоянный сношения с отелем Рамбулье. Одна за другой  появлялись
его прекрасные комедии "Le Menteur"  и  гораздо  более  слабые  трагедии
"Pompee", "Rodogune", "Theodore, vierge et martyre", "Heraclius". В 1647
г. К. избран был членом французской  академии.  Появившиеся  после  того
пьесы "Andromede", "Don Sanche  d'Aragon",  "Nicomede"  принадлежат,  за
исключением последней, к более слабым его произведениям. Начиная с  1651
г. К. поддался влиянию своих друзей-иезуитов, пытавшихся отвлечь  своего
бывшего воспитанника от театра. К. занялся религиозной поэзией,  как  бы
для искупления своего светского  творчества  прежних  лет,  и  напечатал
вскоре стихотворный перевод "Imitation de Jesus Christ".  Перевод  этот,
очень посредственный в литературном отношении,  имел  огромный  успех  и
выдержал в 20 лет 130  изданий.  За  ним  последовало  несколько  других
переводов, сделанных также под влиянием иезуитов: панегирики Деве Марии,
псалмы и т. д. Для театра  К.  написал  еще  "Pertharite",  "Sertorius",
"Oedipe",  "Sophonisbe",  "Othon",  "Agesilas",   "Attila",   "Tite   et
Berenice",  "Pulcherie",  "Surena"  и  др.,  но  все  эти   произведения
стареющего драматурга имеют очень мало достоинств. Последние годы  жизни
К. провел очень уединенно и был  в  крайне  стесненных  обстоятельствах.
Только благодаря хлопотам друга его, Буало, К. назначена была  маленькая
пенсия. Значение К. для французского театра заключается прежде  всего  к
создании национальной трагедии. До  К.  театр  был  рабским  подражанием
латинской драме Сенеки, и даже такие талантливые предшественники К., как
Гарди,  Гарнье,  Ротру  и  др.,  не  сумели  сломить  рамок  условности,
превращавшей трагедию в мертвую,  сухую  декламацию.  К.  первый  оживил
французскую драму, привив ей испанский элемент движения и силы  страсти;
с  другой  стороны,  он  возобновил  традиции   классической   драмы   в
изображении страстей, глубоко человечных по своему существу, но  стоящих
выше обыденной жизни по своей силе. Про творчество К.  и  его  преемника
Расина некоторые критики говорят, что "К. рисует людей такими,  как  они
должны были бы быть, а Расин - такими, каковы они  в  действительности".
К. изображает идеальное человечество,  героев  с  непреклонной  волей  в
исполнении самого сурового долга, и если это и придает некоторую сухость
его трагедиям, то она возмещается жизненностью  трагических  конфликтов,
изображаемых  поэтом.  К.  исходит  из  аристотелевского  принципа,  что
трагедия  должна  воспроизводить  важные  события,  что  в  ней   должны
действовать сильные люди, душевные конфликты которых приводят к  роковым
последствиям. Но вместе с тем он помнит, что душу зрителя трогают только
бедствия, вытекающие из свойственных ему самому страстей.  Эти  принципы
К. излагает в своих теоретических рассуждениях, т. е. в  предисловиях  к
трагедиям и в "Discoars snr le poeme dramatique", и воплощает  в  лучших
своих трагедиях. Все они проникнуты  вечной  борьбой  долга  и  чувства;
любовь противопоставляется долгу по отношению к родителям, патриотизм  -
семейным  привязанностям,  великодушие   -   внушениям   государственной
политики, преданность религиозной идее - увлечениям личного чувства и т.
д. Только в "Сиде" победа остается на стороне любви, вносящей гармонию в
разъединенные  долгом  души.  В  "Horace"  первенствующее   значение   и
окончательная  победа  принадлежат  патриотизму;  К.  достигает  высшего
пафоса   в   изображении   римского   гражданина,    старика    Горация,
предпочитающего смерть  сына  его  позору,  ставящего  государство  выше
семьи. В "Polyeucte" замечательна трагическая фигура мученика,  внезапно
осененного благодатью веры и находящего в ней  силу  стать  выше  земных
привязанностей. Могучий стих К., по пластичности, выразительности и силе
- единственный в своем роде. Умение заключить в  одной  фразе,  в  одном
обороте речи отражение цельной человеческой души составляет  характерную
черту К. Знаменитое "Qu'il mourut!" старика Горация, в ответ на  вопрос,
что мог сделать его сын, оказавшийся лицом к лицу с тремя  противниками;
поразительный контраста между словами Горация: "Albe vous a nomme
   - je ne vous connais plus"  и  ответом  Куриация:  "je  vous  connais
encore" - все  это  и  многое  другое  носит  на  себе  печать  истинной
гениальности. Трагедии К. не свободны, однако, от  крупных  недостатков;
замечательна также неровность его таланта. Эпитет "великого классика" К.
заслуживает  в  сущности  только  четырьмя  лучшими  своими  трагедиями.
Библиография изданий соч. К. и литературы о нем наиболее полна у  Picot,
"Bibliographie cornйlienne" (П. 1875). Главнейшие соч. о К.: Fontenelle,
"Vie de CorneiIe" (
изд.  1685,  1729,  1742);  abbe  Goujel,  "Biblioth.
franc" (
т. XVIII); Guizot, "Corneile"; Taschereau, "Histoire de  la  vie
et des ouvrages de P. Corneille"; Bouquet, "Points obscurs de la vie  de
C."; E. Desjardins, "Le grand C. historien"; J. Levallois, "C. 
inconnu"
(П., 1876). Пьесы К. переведены на русский яз. : Я. Б. Княжниным,  "Сид"
(СПб.  1779);  "Смерть  Помпеева"  (СПб.  1779);  "Цинна  или  Августово
милосердие" (СПб. 1779); "Родогуна" (М.  1788)  и  Е.  Барышевым,  "Сид"
(СПб. 1881) и "Родогонда" (СПб. 1881).
   З. В.

 

Курсы английского языка
Африканские косички, мастер-стилист

 

Hosted by uCoz